16—26 kwietnia 2027

Warszawa

April 16—26, 2027

Warsaw

Samochody, które zjadły Paryż


Seans 17 kwietnia poprzedzi prelekcja Jakuba Duszyńskiego i projekcja instalacji wizualnej Sen we śnie Petera Weira (18 min).

Pierwszy pełny metraż w karierze Weira i zarazem dowód na to, jak nieposkromiona była jego młodzieńcza wyobraźnia.

Opowieść zaczyna się od serii wypadków samochodowych, a skupia na ocalonym z jednego z nich Arthurze (Terry Camilleri), który trafia do tytułowej mieściny gdzieś na australijskiej prowincji. Arthur krok po kroku poznaje zwyczaje dziwnej lokalnej społeczności i powoli orientuje się, że jest ona powiązana z samochodowymi kraksami w okolicy i sama zmaga się z pokoleniowym konfliktem, zwiastującym przelew krwi…

Niesamowita gatunkowa hybryda łączy elementy hitchcockowskiego thrillera, horroru o niepokojącym mikroświecie (z echami Karnawału dusz i Czarnego dnia w Black Rock) i groteskowego humoru spod znaku telewizyjnej Strefy mroku, by nie wspomnieć o mrugnięciach w stronę… westernu.

W ponad pół wieku po premierze Samochody są już klasykiem kina Ozploitation i australijskiej Nowej Fali, jednocześnie pozostając jednym z zaledwie trzech filmów, które Peter Weir oparł na własnym scenariuszu.

Michał Oleszczyk

W listopadzie 2025 roku Jakub Duszyński, dyrektor artystyczny Gutek Film, odbył podróż do Australii, gdzie spotkał się z Peterem Weirem. Podczas wizyty nagrał z reżyserem obszerny wywiad (który ukaże się jako część książki „Peter Weir. Mistyk i podróżnik”) oraz zaprosił go do współpracy przy krótkometrażowej formie filmowej. Instalacja wizualna, skomponowana z niewykorzystanych przez Petera Weira ujęć z filmu Piknik pod Wiszącą Skałą, powstawała w ścisłej konsultacji z reżyserem, który aktywnie uczestniczył w jej tworzeniu.

Instalacja Sen we śnie Petera Weira została zbudowana niemal wyłącznie z materiałów, które nigdy wcześniej nie były publicznie prezentowane, w tym z legendarnego, zaginionego zakończenia filmu. Zgodnie z zamierzeniem reżysera instalacja zostanie pokazana wyłącznie na dużym ekranie podczas Timeless Film Festival Warsaw — będzie to więc jedyna okazja, by ją zobaczyć.

Fragmentom tej krótkiej formy towarzyszyć będzie głos reżysera opowiadającego o swoim procesie twórczym, o powstawaniu filmu oraz o decyzjach artystycznych, które ukształtowały jego ostateczny kształt. Całość dopełni oryginalna muzyka skomponowana przez Jana Duszyńskiego.

Peter Weir (ur. 1944) – reżyser, scenarzysta i producent, jedna z kluczowych postaci australijskiej Nowej Fali. W latach 70. umocnił międzynarodową rangę rodzimej kinematografii, tworząc filmy wyróżniające się aurą tajemnicy, duchowości i niepokoju. Z kina autorskiego przeszedł płynnie do Hollywood, zachowując własny ton: wciąż skupiał się na outsiderach, jednostce w konflikcie z systemem i metafizycznym wymiarze rzeczywistości. Sześciokrotnie nominowany do Nagród Akademii Filmowej, laureat m.in. Honorowego Oscara (2022) i Złotego Lwa za całokształt twórczości (2024). Mistrz kina inteligentnego, a zarazem komunikatywnego, który nie rezygnując z artystycznej wrażliwości, potrafił dotrzeć do globalnej widowni.

Partner Sekcji

Patron Sekcji

Partner Pokazu

Pokaz zrealizowany dzięki uprzejmości National Film and Sound Archive of Australia (NFSA).

17 kwietnia 2026

20:30

Iluzjon Stolica

Wstęp Wstęp
Kopia cyfrowa Kopia cyfrowa

25 kwietnia 2026

12:15

Luna B

Kopia cyfrowa Kopia cyfrowa

Tytuł angielski: The Cars That Ate Paris

Tytuł oryginalny: The Cars That Ate Paris

Język: angielski

Napisy: polskie

Sekcja: Peter Weir: mistyk i podróżnik

Reżyseria: Peter Weir

Czas trwania: 98 min

Rok produkcji: 1974

Kraj produkcji: Australia

Właściciel praw: The Festival Agency

Producenci_tki: Hal McElroy, Jim McElroy

Produkcja: Royce Smeal Film Productions

Obsada: John Meillon, Terry Camilleri, Kevin Miles, Max Gillies, Rick Scully

Scenariusz: Peter Weir

Zdjęcia: John R. McLean

Montaż: Wayne LeClos

Muzyka: Bruce Smeaton

Kostiumy: Ron Williams

Scenografia: David Copping

Dekada: 1970.

Nagrody: Australijski Instytut Filmowy 1974 – Najlepsza muzyka (Bruce Smeaton)

Edycja: TFFW 2026